ラテルネ瀧根の登山塾

この前、ちひろの「膝を立てた少年」に孫の現太を想った。
「少年少女の普遍的な何かを描けているんだろうね」と息子は言う。
ちひろが優しい気持ちで我が子を見、描いたのは間違いない。

作家は何を考えながら制作するものだろう、と思った。
「被災地に行ったことのない自分が被災地の人たちを想像し、
その人達が何を想像するかを想像するってことは、
ごくごく普通のことだと思うよ」という息子の作品を見て、
「〇〇を想像して欲しい」という期待はあるのかと聞いてみた。

そうしたところ、即座に全く無いよと答えた。
作品を「作家のメッセージや気持ちを表現したもの」とは考えていなくて、
作品に「テーマ」とかはあってもいいけど、それは作品のごくごく
僅かな一部で大したものではないと彼は言う。

クライミングに触れて、ホールドを見ただけで
身体の動きを組み立てられるとしたら、ホールドはその時、
様々な身体の動きを「想起」させるものとして機能している。

同じように例えば息子の好きな野球、特にノックを受けるとき
動きの主体は「自分」にでなく、「転がってくるボールのリズム」にある。
ボールのリズムが無ければ身体の動きは導かれないと言う。

とするなら、作家には技法、線、色などが何かを「想起」させるものとして
機能していて、そのリズムに導かれて描くようなものなのだろうか。

雪稜にトレースをつけるのを振り返る時、「何と芸術的か」と思う。
その時、そこにいなければできない感動。それは二度と無いもの。
創る側の感動は同じものなのだろうかと彼の想いを想像した。